Museos – Turismo en Florencia https://www.enflorencia.com/que-ver/lugares-turisticos/museos/ Tours y Actividades en Florencia Wed, 24 Sep 2025 08:01:39 +0000 es hourly 1 https://wordpress.org/?v=6.2.6 https://www.enflorencia.com/wp-content/uploads/2020/06/cropped-Logo-Turismo-En-FLorencia-Mini-150x150.png Museos – Turismo en Florencia https://www.enflorencia.com/que-ver/lugares-turisticos/museos/ 32 32 Galería Uffizi https://www.enflorencia.com/galeria-uffizi/ https://www.enflorencia.com/galeria-uffizi/#comments Tue, 23 Sep 2025 08:44:15 +0000 https://www.turismoenflorencia.com/?page_id=734 La Galería Uffizi se alza en una ''pequeña'' ciudad como Florencia como uno de los mejores museos del mundo. Consulta los horarios y los precios de las entradas de la Galería Uffizi, cómo llegar al museo y cúales son las mejores obras y artistas de la Galería que no puedes perderte.

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]]> Uno de los mejores y más importantes museos del mundo se encuentra en Florencia. Se trata de la galería Uffizi, una entidad que cuenta con la mejor colección de pinturas del Renacimiento. Entre ellas se encuentran obras de grandes artistas como Leonardo da Vinci, Rafael, Caravaggio, Miguel Ángel, Botticelli o Giotto y creaciones del calibre de El Nacimiento de Venus de Botticelli, el Baco de Caravaggio o la Madonna del Cardellino de Rafael.

Este incalculable valor artístico e histórico y la unión de estas obras maestras de artistas de tal embergadura hacen de la Galería Uffizi el museo más visitado de Florencia. Superando incluso a la Galería de la Academia en donde se encuentra el David de Miguel Ángel.

Historia de la Galería Uffizi

Ahora bien, la galería no surgió como un museo. Su nacimiento está ligado, como no, a los Medici. En el siglo XVI Cosimo I, líder de los Medici y gran duque de Florencia, confió a Giorgio Vasari la construcción de un gran palacio cerca de la Plaza della Signoria en el que quería juntar todas las oficinas administrativas (uffizi) de Florencia para reunir todas las funciones en un mismo lugar.

A la muerte de sus dos ‘’padres’’, Cosimo I y Vasari, las obras continuaron con otros grandes duques y arquitectos que iban añadiendo partes y modificando el edificio según sus intereses. Fue Francesco I de Medici, a finales del siglo XVI, quien decidió dedicar el último piso a una galería donde guardaría algunas obras de arte propiedad de la familia.

De las oficinas de Florencia a su mejor museo

Poco a poco, este palacio fue siendo el lugar escogido por los Medici para reunir aquí todo el arte en su poder… que no era poco. De esta forma, el último piso se quedó escaso y la galería fue comiendo terreno y relevancia al resto de «uffizi» hasta que estos mismos se vieron abarcados por el museo. Nació así la Galería Uffizi, un palacio entero dedicado al arte, a las obras propiedad de los Medici y a numerosas donaciones y nuevas creaciones que la poderosa familia fue encargando para embellecerlo. De hecho, el palacio original, llegado cierto punto, tuvo que ampliarse hasta duplicar su tamaño para albergar todas sus obras.

visita privada uffizi y academia

Es más, incluso el Corredor Vasariano, pasadizo sobre el Ponte Vecchio que lleva al Palacio Pitti, es hoy en día una parte más de la Galería Uffizi y a lo largo de su recorrido se pueden apreciar diferentes creaciones artísticas.

Entradas Galería Uffizi

Si quieres visitar el museo ten en cuenta que el coste de las entradas de la Galería Uffizi es de 25€ para los adultos, 2€ para los ciudadanos europeos entre los 18-25 años y gratis para los menores de edad.

Ahora bien, existe una opción mejor: desentenderse de las entradas Galería Uffizi y todo su proceso y visitar la Galería con un guía experto. Acompáñanos así en nuestro tour por la Galería Uffizi y lleva tu experiencia a otro nivel.

Horarios Galería Uffizi

Los horarios Galería Uffizi son los siguientes:

  • De martes a domingo: 08:15 – 18:30.

La galería permanece cerrada todos los lunes, el 1 de enero y el 25 de diciembre.

Cómo llegar a la Galería de los Uffizi

La Galería Uffizi está en pleno centro de Florencia, pegada a la Plaza della Signoria. Concretamente, se encuentra entre el Palazzo Vecchio y el río Arno, lo que le otorga una situación perfecta y unas vistas magníficas. Estando en Florencia, podréis alcanzarla a pie muy fácilmente desde cualquier punto.

Si llegáis a la ciudad, ya sea en tren o en avión, lo más seguro es que lleguéis a Florencia a la estación de Santa María Novella. Si este es vuestro caso y queréis dirigiros desde la estación a los Uffizi, el camino es muy sencillo y os llevará apenas unos 15 minutos. Esta es la ruta que deberéis seguir: desde la estación, coged la calle Via Cerretanti, que os llevará hasta la Plaza del Duomo. Una vez aquí, debéis seguir por Via Calzaiuoli y llegaréis a la Plaza della Signoria. En la plaza, localizad el Palazzo Vecchio. Caminad hasta la esquina del palacio situada junto a la Loggia dei Lanzi… ¡y estamos en la Galería Uffizi!

Si llegáis en coche, encontraréis un parking subterráneo justo al lado de la Estación de Santa María Novella. Podréis aparcar allí y llegar andando a la Galería Uffizi siguiendo las instrucciones anteriores.

Si estáis en un punto muy lejano de la ciudad o simplemente preferís coger el autobús para llegar a la Galería Uffizi, también es muy sencillo. Debéis coger la línea C1, que cuenta con una parada al lado del museo. El nombre de la parada  es ‘Galleria degli Uffizi’.

Las mejores obras de la Galería Uffizi

Recordad que la Galería Uffizi es uno de los museos más importantes del mundo. La infinidad de obras de gran valor que posee no cabrían en una página. Pero vamos a hacer un repaso de aquellas que no podemos perdernos en una visita a la Galería Uffizi convirtiéndola en uno de los lugares más importantes de Florencia.

»El Nacimiento de Venus, de Botticelli

Considerada una de las mejores pinturas de la historia. Botticelli creó la Venus más famosa de la historia… y eso que pinturas sobre ella no hay pocas precisamente.

Su Venus llega a la orilla del mar en pie sobre una concha, desnuda con un gran cabello pelirrojo como único ropaje. Aunque un precioso manto, delicadamente ‘’lanzado’’ por una dama a su derecha, se dispone a cubrirla.

El Nacimiento de Venus

»Flora, de Tiziano

Otro de los grandes artistas que ha dado la humanidad. El maestro retrata aquí a Flora, una mujer muy especial para el Tiziano artista, pero también para el Tiziano hombre. Su musa, su ejemplo de mujer perfecta.

Flora Tiziano

»Baco, de Caravaggio

El siempre atrevido Caravaggio nos dejó una representación única del dios del vino Baco. La técnica en esta pintura es realmente embriagadora… y nunca mejor dicho.

Es inevitable ponerse nerviosos ante la delicada copa de vino, que parece estar a un suspiro de desbordarse. Detallada con finas ondas de movimiento y transparente copa.

Baco Caravaggio

»La Anunciación, de Leonardo da Vinci

No es ninguna novedad decir que Leonardo fue uno de los mayores genios que la Tierra ha conocido. Saberlo es una cosa y, verlo, otra.

Una mirada a La Anunciación de Leonardo da Vinci basta para comprender lo poco que podemos comprender el genio de Leonardo da Vinci.

La Anunciación de Leonardo da Vinci

»La Virgen del Jilguero, de Rafael

La pintura es sagrada y terrenal a la vez. Madre y figura divina al mismo tiempo. Una joven Virgen juega sonriente y cariñosa con dos niños mientras sostiene un libro en su mano izquierda. Con la otra, acaricia a uno de los pequeños.

El cuidado y el cariño en una mano, la enseñanza en la otra. Todo reunido en la imagen de la Virgen del Jilguero pintada por la mano casi igualmente celestial de Raffaello.

Virgen del Jilguero

Galería Uffizi: Otras Obras Imprescindibles​

»La Virgen de Ognissanti, de Giottoli

Pintura monumental de Giotto en tamaño, belleza y valor histórico. Con más de tres metros de altura, la Virgen de Ognissanti mezcla elementos góticos y renacentistas, como marcando el final y el inicio de ambos ciclos artísticos. Por su grandeza en todos los sentidos, se le comenzó a llamar ‘La Majestad de Ognissanti’.

Madonna di Ognissanti Giotto

»Adoración de los Reyes Magos, de Gentile da Fabriano

Pese a que Gentile de Fabriano raramente se incluye entre los grandes artistas de Florencia, su Adoración de los Reyes Magos está considerada una de las obras maestras de la época. Fechada en el 1423, una curiosidad sobre la pintura es que no fue destinada a uso privado sino público. Un ‘’regalo’’ de los Strozzi a la iglesia de Santa Trinità.

Adoración de los Reyes Magos Gentile da Fabriano

»La Primavera, Botticelli

Únicamente eclipsada por El Nacimiento de Venus, La Primavera de Botticelli es su pintura más elogiada y admirada. De nuevo con Venus como protagonista, Botticelli demuestra una vez más que fue uno de los hombres con más talento e ingenio para la pintura.

La Primavera de Botticelli

»Tondo Doni, de Miguel Ángel

Una pintura sobre madera y en base circular, el formato llamado ‘tondo’. Una de las pocas pinturas del genio Miguel Ángel. Aunque el grosso de su obra fue dedicado a la escultura, Michelangelo también era un extraordinario pintor (más que demostrado con la Capilla Sixtina) pese a que no dejó muchas obras pictóricas. El Tondo Doni fue un encargo de la familia Doni. Por el formato, se piensa que pudo ser para celebrar el nacimiento de uno de sus hijos.

Tondo Doni Miguel Ángel

»La Venus de Medici

Entre tantas pinturas, surge una escultura entre las obras más importantes de la Galería Uffizi. En el centro de la preciosa Tribuna de Buontalenti se sitúa la Venus de Medici. La única estatua griega original del museo.

Venus de Medici

»Retratos de los Doni, de Rafael

Los Doni sin duda tenían motivos más que suficientes para sacar pecho por las calles de Florencia. Además de la pintura de Miguel Ángel, el Tondo Doni, encargaron a Rafael dos retratos. Colocados hoy en los Uffizi uno al lado del otro, Maddalena Doni y Agnolo Doni, en sus retratos pintados por Rafael, siguen juntos más de 500 años después.

Retratos de los Doni Rafael

»Venus de Urbino, de Tiziano

Una de las pinturas más destacadas del genio Tiziano. La obra fue encargada por el hijo del duque de Urbino como un regalo hacia su mujer. En la Venus de Urbino, Tiziano crea una figura de mujer sensual e ideal, una Venus, en un escenario lleno de simbolismo sobre el matrimonio y el erotismo.

Venus de Urbino

»Medusa, de Caravaggio

En un contorno circular, el genio Caravaggio pintó una de sus obras más chocantes e impactantes. En la pintura se representa la cabeza de Medusa recién cortada. Sus ojos están llenos de sentimiento: rabia, dolor, miedo.

Medusa Caravaggio

»Díptico de los duques de Urbino, Piero della Francesca

La obra es una de las más mediáticas entre toda la colección de la galería. Un conjunto de dos retratos, el de los duques de Urbino que se miran el uno al otro. El paisaje toscano, inconfundible al fondo, es una muestra magistral del uso de la perspectiva. En el reverso del díptico tenemos otra pareja de pinturas con los duques como protagonistas.

Díptico del duque de Urbino, Piero della Francesca

»Virgen del Cuello Largo, Parmigianino

Parmigianino muestra en esta pintura, ‘Virgen del Cuello Largo‘, su descaro, innovación y talento. Una Virgen con unas formas antinaturales, con un cuello exagerado y unas manos largas en exceso. Y, aun así, una elegancia y una belleza que cuesta comprender dadas las formas aumentadas. Las posturas arriesgadas y complicadas es una búsqueda de alcanzar la atracción a través de lo difícil.

Virgen del Cuello Largo

Artemisia Gentileschi: la mujer del Barroco en la Galería Uffizi

Florencia fue, durante siglos, atracción de grandes artistas y estudiosos del arte. La cuna del Renacimiento y la capital mundial del arte. Al fin del Renacimiento, este trono pasaría a Roma. Pero, aun así, durante el siglo XVII el arte siguió muy presente en Florencia también en el Barroco.

Atrajo así, en el 1612, a Artemisia Gentileschi. Una mujer que llegaría para romper con toda norma establecida. Para abrirse paso en un mundo de hombres a golpe de puro talento, carácter y lucha.

En el mundo del arte, las mujeres eran una rara excepción. No se les ayudaba en su dedicación o estudio y se dificultaba cualquier intento de profesionalizarse.

Artemisia Gentileschi era hija de pintor y, desde muy pequeña, mostró interés por el arte, la pintura y por hacer de ello su vida. Con el apoyo de su padre, consiguió formarse. Pero eso era solo una pequeña piedra de las miles que tendría que poner para construir su camino.

Fuerza, lucha, determinación y talento

Gentileschi, con sólo 19 años, fue víctima de una violación. Es más, en el juicio, no solo la humillaron sino que la torturaron y abusaron de ella en las investigaciones. El culpable fue el que, en teoría, iba a ser su maestro de pintura. Un supuesto amigo de su padre.

Con su imagen pública destrozada aun antes de poder abrirse paso en el mundo artístico y una experiencia traumática, Artemisia solo salió de aquello con más determinación y fuerza.

Con trabajo, infinitas dificultades y, sobre todo, con un inmenso talento, Gentileschi se abrió paso. Fue la primera mujer en ser aceptada en la Academia de Artes y Dibujo de Florencia. Acabó trabajando para los Medici y para familias poderosas de Roma y Nápoles que actuaban como mecenas y protectores de una de las artistas, ya reconocidas, del Barroco.

La que es conisderada su obra maestra, Judith decapitando a Holofernes, se conserva en la Galería Uffizi. Además de otra pintura magistral nacida de su mano: Santa Caterina de Alejandría.

Corredor Vasariano: un pasadizo en la Galería Uffizi

Galería Uffizi

El Corredor Vasariano es una de las partes más curiosas de la Galería Uffizi. Su función inicial no tiene nada que ver con la actual. Es más, el corredor estaba pensado para evitar gente y no para atraerla. Los Medici se lo encargaron a Giorgio Vasari (de quien coge el nombre) para poder llegar desde el Palazzo Vecchio al Palacio Pitti sin cruzarse con la plebe.

Gracias al enorme éxito y al rápido crecimiento que tuvo la Galería Uffizi, el Corredor Vasariano se destinó al museo para que fuese una sala más. Una sala cuanto menos especial, ¿verdad?

La parte de la galería en el Corredor Vasariano está dedicada en su mayor parte a retratos y autorretratos. Uno de ellos muy importante. Otra de las obras que hay que visitar sin falta en la Galería Uffizi. Se trata del famosísimo autorretrato del gran Rafael.

Pero el corredor no es sólo una parte apartada de los Uffizi, un lugar especial al que acudir solo para ver el autorretrato de Rafael. En él se muestras más de 1000 pinturas, conservadas en un lugar histórico como este… ¡menuda combinación!

Además no solo Raffaello Sanzio destaca entre los artistas cuyas obras se muestran en el Corredor Vasariano. Aquí, sumándose a Rafael, podemos admirar pinturas de maestros como Velázquez, Rembrandt, Delacroix y Filippo Lippi.

Un museo especial desde el primer pasillo

La Galería Uffizi tiene forma de ‘U’ invertida. En esta ‘U’ invertida tenemos, por tanto, tres pasillos en cada altura. Dos más largos y uno más corto. Estos nos abren puertas a las incontables salas que conservan las maravillas del museo.

Pero los Uffizi son el museo más visitado de Florencia por algo. En el último piso, ya en el primer pasillo que nos encontramos al entrar, el propio corredor es una obra de arte. El pasillo de levante o corredor este. Gran parte de culpa lo tiene su particular techo.

El techo, o soffitto en italiano, está decorado con increíbles frescos realizados con la técnica llamada ‘grottesca’. Una inspiración e imitación de los frescos que decoraban los techos de la Domus Aurea de Nerón. El monumental palacio del emperador fue descubierto a finales del siglo XV en Roma. Sus llamativas decoraciones llamaron la atención de todos los artistas del Renacimiento, que se inspiraron en su estilo único e intentaron aplicarlo a su arte. Así, Francesco I de Medici lo quiso también para el pasillo de los Uffizi.

La Galería Uffizi tiene… hasta buenas vistas

El techo del primer pasillo de la última planta fue decorado inspirándose en la Domus Aurea en el ‘500 por voluntad de Francesco I de Medici. En los siglos posteriores, ’600 y ‘700, los siguientes pasillos siguieron su ejemplo con la decoración de su techo. Aunque sin tener tan presente el ejemplo del palacio de Nerón.

Aun así, resultan realmente bellos. Y eso sin contar las obras de arte que alojan. ¡Los Uffizi son arte entre arte! Y este no es el único atractivo de los corredores de la última planta. Desde ellos tenemos una de las mejores vistas de Florencia gracias a sus cristaleras que asoman a la ciudad.

Desde una parte podemos ver algunos monumentos de Florencia como la iglesia de Orsanmichele, la Catedral y el Palazzo Vecchio. De la otra, el río Arno, el Ponte Vecchio y la preciosas colinas de Florencia.

Serie Áulica

En el pasillo de levante, conocido también como corredor este, el que está decorado imitando la Domus Aurea, tenemos una colección especial. En el pasillo, las obras de arte se dividen en tres. Tenemos una colección de estatuas antiguas, una colección de pinturas de pequeño tamaño y otra de mayor tamaño. Esta última llamada la Serie Áulica.

Lo especial de la Serie Áulica es que es un conjunto de pinturas donde todas representan a los Medici. Retratos de miembros de la familia que levantó los Uffizi. Como una presentación, un ‘’bienvenidos’’ que la familia nos brinda en nuestro recorrido por el museo. Recordándonos que ellos fueron los impulsores del que hoy es uno de los museos más importantes del mundo.

Entre los cuadros, podemos ver representaciones de algunas figuras muy importantes de los Medici como Ana Maria Luisa de Medici o Lorenzo el Magnífico.

Tribuna de Buontalenti: el corazón de la Galería de los Uffizi

La Tribuna de Buontalenti, también conocida como la Tribuna de los Uffizi, es uno de los lugares más especiales del museo. Su corazón. Pues la tribuna fue museo antes de que los propios Uffizi lo fuesen. Como veíamos en los orígenes de la galería, inicialmente los Uffizi eran oficinas, un edificio administrativo. Aquí se reunían todas las funciones administrativas de Florencia. De modo que los Medici centralizaban todo en un único sitio.

Sin embargo, tenían un pequeño rincón en los Uffizi para guardar sus bienes más preciados: la tribuna. Aquí, en una pequeña sala octogonal, guardaban algunas de sus estatuas y pinturas más valiosas, joyas, gemas… De modo que, si alguna personalidad importante venía a los Uffizi, podían dejarlos sin palabras mostrándoles sus tesoros. Aunque más bien reservaban este privilegio a amigos íntimos.

La obra de Bernardo Buontalenti

Francesco I de Medici, en el siglo XVI, decide darle a la tribuna un cambio grande. Hacerla de verdad una obra de arte y no sólo una sala donde acumularlas. Para ello confía el trabajo al arquitecto Buontalenti. Éste, crearía una sala tan maravillosa que acabaría conociéndose por su nombre. Buontalenti la dota de una majestuosa cúpula, desde la cual, hasta las paredes rojas, descienden cientos de conchas de ostra. El suelo está hecho por fino pavimento decorado con antiguos mosaicos. Así, la tribuna representa los 4 elementos: aire (la cúpula), agua (las conchas), fuego (las paredes rojas) y tierra (el pavimento).

En aquel entonces y en los siglos sucesivos, se comenzaron a acumular una cantidad de obras desmesurada en la tribuna. Obras maestras amontonadas en un pequeño espacio que lo convertía en el sueño de cualquier amante del arte.

Durante el siglo XVIII, miles de personas de toda Europa llegaban a Italia para admirar y estudiar las obras de arte de los genios del Renacimiento en Florencia y las de los antiguos romanos en la Ciudad Eterna. La aparición del Gran Tour hizo que esto tomara un impulso tremendo.

El Grand Tour y la Galería Uffizi

Gentes procedentes de todo el continente llegaban así a Florencia soñando con visitar sus maravillas y el arte de los Uffizi. La Tribuna de Buontalenti se hizo famosísima en toda Europa. Había visitantes que entraban en la tribuna por la mañana y se quedaban hasta que la luz natural se apagaba. Pues a veces no llegaba una jornada entera para ver todas las obras de la sala.

La fama de la tribuna llegó hasta la mismísima reina de Inglaterra. Que en 1772 contrató al pintor Johan Zoffany por una pequeña fortuna que fuese a Florencia y le pintara un cuadro de la Tribuna de los Uffizi. Zoffany se tomó 5 años. En su cuadro podemos ver el increíble grupo de obras que se conservaba en la sala. Algunas de las más importantes de la historia, entre las que curiosos sentaban, discutían y debatían sobre ellas.

De aquel total de obras, una era la reina de la tribuna. La que todavía hoy sigue siéndolo: la Venus de Medici. Ahora la tribuna acoge una cantidad mucho menor de arte que en aquel entonces, pero algunas están entre las obras más valiosas de la Galería Uffizi. Vicisitudes de la historia de Florencia que vemos convertidas en arte.

Entre los 10 museos más visitados del mundo

La Galería Uffizi es el museo más visitado de toda Italia. Por delante de la Galería de la Academia y de museos importantísimos de ciudades como Roma, Venecia o Milán.

En el 2019, los Uffizi (institución que engloba Galería, Palacio Pitti y Jardines Boboli) sumaron en total 4.5 millones de visitantes. Lo que confirmó de nuevo al museo entre los 10 más visitados del mundo. Lo que no es de sorprender sabiendo la cantidad y calidad de obras maestras que en él se guardan. Contando con muchas de las obras de arte más importantes de todo el globo.

Dejando atrás el triste período de la pandemia, con el correspondiente cierre de los Uffizi, la Galería ha vuelto a ser uno de los puntos de atracción más importantes de Florencia y de Italia con una media de más 10.000 visitantes al día, ¡más de 5 millones de visitantes al año!

Entrar a la Galería Uffizi no es sólo hacerlo a uno de los lugares más importantes de Florencia. Tampoco a uno de los mejores museos de Italia. Estamos hablando de uno de los museos referencia a nivel mundial. Un top 10 de museos del mundo.

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]]> https://www.enflorencia.com/galeria-uffizi/feed/ 2 Museo del Bargello https://www.enflorencia.com/bargello/ https://www.enflorencia.com/bargello/#respond Wed, 17 Mar 2021 19:19:17 +0000 https://www.turismoenflorencia.com/?page_id=790 El David de Donatello y el Baco de Miguel Ángel son sólo algunas de las obras conservadas en el Museo del Bargello en Florencia. No te pierdas una visita a este increíble edificio medieval que rompe con la arquitectura renacentista de la ciudad.

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]]> El Museo del Bargello, o Museo Nazionale del Bargello, alberga en un edificio medieval algunas de las obras renacentistas más relevantes. Una mezcla curiosa que une a la Florencia medieval con su época más dorada y brillante: el Renacimiento.

Museo del Bargello: el Capitán del Pueblo

La historia del edificio es, cuanto menos, curiosa. Pues su origen perteneció al pueblo, cuando apareció en Florencia la figura administrativa del ‘Capitán del Pueblo’, el Bargello. Una figura encargada de equilibrar la balanza de poder entre las familias nobles y el pueblo. El en aquel entonces palacio del Bargello, sería su morada. Sin embargo, con los siglos volvió al poder de los nobles, de los Medici, fue cárcel e incluso lugar de ejecuciones. Mil vidas y usos para, por último, volver a ser un bien del pueblo, un museo donde admirar las maravillas creadas por los grandes artistas florentinos. El Museo del Bargello.

Museo del Bargello
Patio del Museo del Bargello

Al igual que en la Badia Fiorentina, su vecina de enfrente, destaca su gran torre. En conjunto con la Badia, el exterior del Museo del Bargello muestra una de las vistas más destacadas de la ciudad. Sobre todo cuánto se distingue del resto, ya que es un paisaje totalmente medieval, rompiendo con el estilo renacentista que domina la capital toscana.

Museo del Bargello: obras renacentistas

En su interior, entre sus muros medievales brilla el Renacimiento. El museo del Bargello alberga auténticas obras maestras como el David de Donatello o el Baco de Miguel Ángel. Pero su colección es muy amplia, cuenta con numerosas obras de los ya citados Donatello y Miguel Ángel, Ghiberti, Brunelleschi, Cellini y Giambologna entre muchos otros.

Museo del Bargello

El Museo del Bargello, además, tiene una posesión muy interesante y poco conocida. En el año 1401, Brunelleschi y Ghiberti compitieron en concurso por la adjudicación de la obra de la puerta norte del Baptisterio de San Giovanni. Proceso que daría lugar a la creación de la Puerta del Paraíso luego cambiada a posición este, frente a la Catedral, por su brillante resultado. Sin embargo, el proyecto que presentó Brunelleschi fue guardado y está hoy expuesto al lado del que presentó Ghiberti. Una ocasión que nos permite juzgar a por nosotros mismos y ver a quién hubiésemos dado el trabajo.

Horarios y precios

El museo puede visitarse todos los días en horario 08:15 – 14:00 y el precio de la entrada son 8€, 2€ para los ciudadanos europeos de entre 18 y 25 años y gratis para los menores de edad.

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]]> https://www.enflorencia.com/bargello/feed/ 0 Museo Galileo https://www.enflorencia.com/museo-galileo/ https://www.enflorencia.com/museo-galileo/#respond Sun, 07 Mar 2021 16:45:39 +0000 https://www.turismoenflorencia.com/?page_id=788 El Museo Galileo Galilei celebra la divulgación científica y recorre su historia de forma cronológica. El museo, dedicado al padre de la ciencia moderna Galileo Galilei, hospeda interesantes instrumentos científicos pertenecientes a la colección de la familia Medici y a la familia Lorena.

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]]> Cerca de la Galería Uffizi, uno de los museos más importantes del mundo, en Florencia nos encontramos con el Museo Galileo. Un museo totalmente diferente al resto de los existentes en la ciudad. El Museo Galileo, en lugar de celebrar el arte, celebra la ciencia y a una de sus figuras más importantes: Galileo Galilei.

La ciencia, Galileo Galilei y el Museo Galileo

Pese a haber nacido en Pisa, Galileo Galilei, uno de los científicos más importantes de la historia, pasó algunos de sus años más fructíferos en Florencia. Aquí trabajó como filósofo y matemático del gran duque de los Medici que gobernaba la ciudad. Además, durante su estancia en la capital de la Toscana realizó y publicó algunos de sus descubrimientos más famosos. Lo que le costaría una lucha en varios ámbitos ciéntificos e institucionales y la prohibición de continuar con la divulgación de sus teorías.

Siglos más tarde, en el 1927, en un antiguo palacio medieval, se inauguraba en Florencia el Instituto de Historia de la Ciencia. Un lugar donde se guardaron una gran cantidad de instrumentos científicos que pertenecieron a las familias Medici y Lorena. Algunos de ellos inventados y utilizados por Galileo.

En 2010 se cambió el nombre del lugar a Museo Galileo. Sobre su figura giraba la colección del museo. Así que, en el 600 aniversario de la publicación de su estudio astronómico Sidereus Nuncius, se decidió darle su nombre.

Motivos para su visita, horarios y precios

Su nombre de Instituto de la Historia de la Ciencia no era sólo un nombre. En el palacio, desde su inauguración, siempre se mostraron objetos científicos en formato museo. Además, un equipo de investigadores todavía tiene su sede aquí, donde trabaja en la divulgación de la ciencia y en la expansión de su riquísima biblioteca propia.

Un homenaje a un hombre, Galileo, que en Florencia cambió la historia de la humanidad y la forma en la que vemos el universo. El Museo Galileo celebra su trabajo, su persona y, con él como centro, hace un repaso a la historia de la ciencia y del estudio. Un lugar diferente e interesante que visitar en Florencia.

El museo está abierto de viernes a lunes de 09:30 a 18:00 y el precio de la entrada es de 10€, 6€ para las personas entre  6 – 18 años y gratis para los menores de 6.

Museo Galileo
El museo dedicado al padre de la ciencia moderna, Galileo Galilei

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]]> https://www.enflorencia.com/museo-galileo/feed/ 0 Museo dell’Opera del Duomo https://www.enflorencia.com/museo-opera-del-duomo/ https://www.enflorencia.com/museo-opera-del-duomo/#comments Sat, 27 Feb 2021 07:08:27 +0000 https://www.turismoenflorencia.com/?page_id=792 En el museo dell'Opera del Duomo, Miguel Ángel esculpió su obra maestra: el David. Hoy en día en este museo dedicado a la Catedral de la ciudad, se conservan muchas de las obras originales que componían el Duomo. Entre todas la Puerta del Paraíso original de Ghiberti.

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]]> El Museo Opera del Duomo, museo de la obra de la Catedral, puede que no suene tan atractivo como otros museos de Florencia. Pues indagar más en la Catedral y su construcción cuando la podemos visitar no llama a menudo la atención. Sin embargo, el Museo dell’Opera del Duomo es uno de los más atractivos de Florencia. ¡Déjate sorprender!

Qué ver en el Museo dell’Opera del Duomo

museo opera del duomo
El museo dedicado a la Catedral de Santa Maria del Fiore

Situado en la Plaza del Duomo, en él encontramos infinidad de obras importantísimas relacionadas con la misma y sus elementos: el Battistero di San Giovanni, el Duomo y el Campanile de Giotto. Pero antes de ser museo, este ya era un lugar importante. Es más, fue el taller donde Miguel Ángel realizó su David. Un dato que ya hace de su visita algo especial. ¡Poder visitar el lugar donde el genio creó la mejor escultura de todos los tiempos!

Muchas piezas originales de los edificios de la plaza se conservan en el museo. Destaca sobre todas la Puerta del Paraíso realizada por Ghiberti para el baptisterio. La que actualmente está en el Battistero di San Giovanni es una réplica. Después de que la original sufriera algunos desperfectos se decidió trasladarla a este museo.

Pero, además de esto, el museo cuenta con una colección de obras de arte de gran valor que no están directamente relacionadas con la Plaza del Duomo. De hecho, es el segundo del mundo que más obras de Donatello posee. Sólo superado por el Museo del Bargello. Entre ellas, una de sus obras maestras, la escultura de María Magdalena.

museo opera del duomo
Cantoria de Donatello

El David de Miguel Ángel, aunque fue esculpido aquí, hoy se guarda en la Galería de la Academia. Sin embargo, el museo cuenta con una pieza escultórica muy destacada de Miguel Ángel: la Piedad Bandini.

Horarios y precios

Su horario de visita es de lunes a domingo de 10:45 a 16:45 y es posible acceder con tres tipos de entradas que incluyen diferentes monumentos de la Plaza del Duomo: el Brunelleschi pass, el Giotto pass y el Ghiberti pass. Las tres incluyen el Museo dell’Opera del Duomo.

La entrada más barata, el Ghiberti Pass, da acceso a todos los monumentos de la Plaza, excepto el Campanile de Giotto y la Cúpula de Brunelleschi, a un precio de 15€.

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]]> https://www.enflorencia.com/museo-opera-del-duomo/feed/ 2 Museo Casa de Dante https://www.enflorencia.com/museo-casa-de-dante/ https://www.enflorencia.com/museo-casa-de-dante/#respond Wed, 17 Feb 2021 08:58:55 +0000 https://www.turismoenflorencia.com/?page_id=783 El museo Casa de Dante celebra Dante Alighieri, uno de los personajes màs importantes de la historia italiana. El museo se encuentra donde se piensa que estuvo su casa y no solo conmemora el trabajo del gran escritor sino también nos brinda una reproducción histórica de la ciudad en época medieval.

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]]> La Casa de Dante, en Florencia, alberga hoy en día un museo que celebra la vida y obra de Dante Alighieri. Dante fue no sólo uno de los grandes artistas de Italia, sino uno de los escritores más importantes de la historia. De hecho, su Divina Comedia está considerada como una de las obras más relevantes de todos los tiempos y él como el padre de la lengua italiana.

Pero Dante fue sobre todo un hombre enamorado de su querida Florencia. Ciudad por la que luchó y mostró su apoyo tanto en lo literario como en sus acciones y actividades políticas. Por todo esto Dante es, aun en hoy en día, una de las figuras más queridas y apreciadas de Florencia. Donde se cree que estuvo su casa, se encuentra hoy en día el Museo Casa de Dante.

Un viaje en el tiempo a la Florencia Medieval

Ya en el exterior, nos podemos meter en esa Florencia del siglo XIII. Muy cerca de la Badia Fiorentina, la casa de Dante conserva los rasgos de la arquitectura de la Florencia medieval.  Esa Florencia por la que Dante paseaba en busca de su amada Beatriz.

Museo Casa de Dante

Aunque la construcción es en realidad mucho más actual. Cuando Florencia fue nombrada capital de Italia en el siglo XIX, se inició un proyecto para conservar y homenajear la memoria de Dante. Se decidió reparar y remodelar el edificio que se pensaba había sido su casa para dedicarlo a un museo sobre su figura.

Sin embargo, cuando la capital pasó a ser Roma, el proyecto se paralizó y no llegaría a abrir sus puertas hasta el 1965.

Qué ver en el Museo Casa de Dante, precios y horarios

En su interior, no sólo podremos conocer en gran profundidad el legado del célebre escritor sino que, con su figura como centro, nos ofrece un recorrido por la historia de Florencia de la época de Dante. Una manera de conocer la capital de la Toscana de una manera diferente.

En sus tres pisos se repasa con obras, reliquias y réplicas el arte de época medieval en Florencia, la economía y política florentinas, el exilio de Dante, las guerras internas de Florencia en las que participó y algunas otras muestras del medievo en la Toscana. Incluso hay una sala dedicada a la representación mediante pinturas de la Divina Comedia.

El Museo Casa de Dante se puede visitar todos los días excepto los lunes de 10:00 a 18:00 (17:00 en invierno) y el coste de la entrada es de 8€.

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]]> https://www.enflorencia.com/museo-casa-de-dante/feed/ 0 Museo de San Marcos https://www.enflorencia.com/museo-de-san-marcos/ https://www.enflorencia.com/museo-de-san-marcos/#comments Mon, 11 Jan 2021 10:35:00 +0000 https://www.turismoenflorencia.com/?page_id=785 El Museo de San Marcos en Florencia recoge toda la producción artística del pintor y fraile dominico Fra Angelico. El museo nace de la voluntad de reunir todas las principales obras del artista en el Convento de San Marcos, lugar en el que residió Fra Angelico en Florencia.

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]]> El Museo de San Marcos en Florencia nace gracias a la edad de oro de la ciudad. En el Renacimiento, grandes artistas convivieron y trabajaron en Florencia dejándonos las mayores obras de arte de la historia y una ciudad única. Uno de ellos, aunque no tan conocido, fue un monje dominico llamado Fra Angelico. Quien llegó a Florencia para residir en el convento de San Marcos. Hoy, gracias a su trabajo y genio, una parte de ese convento es el Museo de San Marcos Florencia y en él podemos disfrutar de la mayor parte de sus obras.

Museo de San Marcos Florencia: qué es y qué ver

El convento fue remodelado en el siglo XV por Michelozzo por encargo de los Medici. Además, en el proyecto estaba también la creación de una biblioteca, la cual se convirtió en la primera del Renacimiento. La llamada Biblioteca de Michelozzo forma en la actualidad parte del museo y en ella se pueden admirar su arquitectura y libros históricos. Algunos sobre estudios teológicos y filosóficos de la época con los cuales enriquecían sus conocimientos los florentinos ya en el 1452.

San Marcos en Florencia
La Anunciación, obra maestra de Fra Angelico en el Museo San Marco

Sin embargo, el museo gira entorno al maestro Fra Angelico. Cuando se trasladó a San Marco, el monje y artista comenzó a decorar su interior, sus claustros y pasillos con su pintura. Pinturas aún conservadas en su lugar original. La arquitectura de Michelozzo y el arte de Fra Angelico convirtieron al convento de San Marco en un lugar de increíble belleza. Tanto que, en el 1869, fue declarado museo.

En el 1922, se realizó un gran trabajo para recuperar el mayor número de obras de Fra Angelico fuera del convento. Un proyecto que tuvo un éxito absoluto, consiguiendo incluso obtener pinturas que estaban en la Galería de la Academia y en la Galería Uffizi. De esta manera, se logró unir en el Museo de San Marco la mayor colección del mundo sobre el artista embelleciendo todavía más el lugar.

Horarios y precios

Museo de San Marcos

Sin duda, aunque Fra Angelico nos dejó muchas obras de gran importancia, su obra maestra y la estrella del museo es su pintura de La Anunciación. Considerada como una de las obras maestras del Renacimiento.

El Museo de San Marcos Florencia se puede visitar de lunes a viernes de 08:15 a 13:50 y sábados y domingos de 08:15 a 16:50. El precio de la entrada es de 4€, 2€ para los ciudadanos europeos entre 18 – 25 años y gratis para los menores de edad.

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]]> https://www.enflorencia.com/museo-de-san-marcos/feed/ 1 Casa Buonarroti https://www.enflorencia.com/casa-buonarroti/ https://www.enflorencia.com/casa-buonarroti/#respond Fri, 01 Jan 2021 21:51:24 +0000 https://www.turismoenflorencia.com/?page_id=775 El museo Casa Buonarroti, fundado en honor del gran artista Miguel Ángel, es uno de los palacios en los que vivió en Florencia. En el museo se celebra la genialidad del gran artista toscano yes posible admirar sus bocetos y dibujos, junto con algunas obras inacabadas.

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]]> Miguel Ángel es uno de los más grandes artistas de toda la historia. Aunque no nació en Florencia, la capital Toscana fue su casa durante la mayor parte de su vida. Aquí, en una de las casas donde vivió, está hoy el museo Casa Buonarroti. Un museo que celebra la vida y el genio del artista.

La casa, a la muerte de Miguel Ángel, pasó a su sobrino Leonardo y desde aquel entonces ha estado en poder de la familia. Fue en el siglo XIX, en el 1859, cuando la casa se convirtió finalmente en museo con el nombre de Casa Buonarroti, el apellido de Michelangelo.

Casa Buonarroti
Un museo en honor de Miguel Ángel

Qué ver en el museo Casa Buonarroti

Un sobrino de Miguel Ángel, Leonardo viajó a Roma cuando éste falleció para recuperar muchos de los dibujos y bocetos que el artista guardaba en su residencia. Así, unió estos a todos los que el maestro guardaba en la casa de Florencia, ya propiedad de Leonardo. Bocetos que el propio genio quiso destruir en sus últimos momentos de vida, pues quería ser recordado por sus obras ya rematadas, sin que se conociese su ‘’camino’’ a ellas. Quería ser visto como perfecto. Y precisamente acercarnos hoy a los bocetos intactos que se muestran en este museo nos hace considerar a Miguel Ángel aún más como un artista perfecto.

Todos estos dibujos, sumados a obras realizadas por Miguel Ángel en su juventud y a algunos trabajos inacabados constituyen la colección de la Casa Buonarroti. Una colección que es la mayor del mundo en lo que a dibujos del artista se refiere.

Casa Buonarroti

Horarios, precios y qué visitar

Las obras ‘estrellas’ del museo son las esculturas La Virgen de la Escalera y La Batalla de los Centauros, ambas realizadas en mármol. Además de una obra muy particular: una escultura inacabada llamada el Dios Fluvial que estaba destinada a las Capillas de los Medici.

El museo Casa Buonarroti cierra sólo los martes y se puede visitar de 10:00 a 16:30 previo pago de una entrada con coste de 8€.

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]]> https://www.enflorencia.com/casa-buonarroti/feed/ 0 Museo Archeologico Nazionale https://www.enflorencia.com/museo-archeologico-nazionale/ https://www.enflorencia.com/museo-archeologico-nazionale/#respond Sun, 15 Nov 2020 12:46:26 +0000 https://www.turismoenflorencia.com/?page_id=780 El Museo Archeologico Nazionale nace de la fusión de dos museos: el egipcio y el etrusco y romano. En sus salas se encuentran hallazgos de sorprendente valor arqueológico y en perfecto estado. Entre todos los hallazgos cabe destacar la Quimera de Arezzo, una estatua de bronce del V o IV siglo a.C.

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]]> En la Plaza de la Santissima Annunziata, además del Hospital de los Inocentes, nos encontramos con uno de los museos más curiosos de Florencia: el Museo Archeologico Nazionale. Dedicado a la historia antigua de la ciudad y de la Toscana, en él se estudia el pasado de la Florencia romana. Incluso sus orígenes previos como yacimiento etrusco. Pero el Museo Archeologico Nazionale de Florencia tiene mucha más variedad. En él se conservan restos arqueológicos de las regiones de Lazio y Umbria, una colección muy completa sobre Egipto y otra sobre Grecia.

Origen del Museo Archeologico Nazionale

El origen del actual museo es muy interesante, pues es la unión de dos. A finales del siglo XIX, se inauguró en Florencia un museo para salvaguardar todos los importantes hallazgos etruscos y romanos encontrados en la región de la Toscana. A los pocos años, aquel lugar se quedó pequeño para albergar tan basta colección. Entonces, se decidió trasladarlo a su sede actual a la vez que se fusionaba con el ya existente Museo Egipcio allí instalado. Por lo tanto, cuando se habla de una colección egipcia muy completa, no se exagera, pues hay todo un museo dentro del propio museo. De hecho, sólo el Museo Egipcio de Torino lo supera en Italia.

museos florencia

 

Qué ver: Egipto, Grecia, Roma y los etruscos

Para comprender la importancia del Museo Archeologico Nazionale, nos basta con saber que, pese a su gran relevancia en la historia egipcia, ésta no es ni la más conocida ni la más destacada de sus colecciones.

Seguramente este honor le corresponda a la estrusca. Pues aquí podemos descubrir de manera amplísima el arte y la historia de esta civilización prerromana que ocupó tanto la Toscana como el Lazio antes de los romanos. Los etruscos tenían un arte muy elaborado y en el Museo Archeologico Nazionale podemos admirar quizá la mejor de sus muestras: la Quimera de Arezzo.

Por otra parte la colección romana no se queda atrás en importancia. Pues los hallazgos y restos más importantes de toda la Toscana se guardan aquí para delicia de los amantes de la historia.

Precios y horarios

Museo Archeologico Nazionale de Florencia

Por su riqueza, variedad y oferta diferente al resto de museos, el Museo Archeologico Nazionale es un gran atractivo de Florencia al que merece la pena dedicarle un espacio durante nuestro viaje.

El museo se puede visitar de martes a viernes en horario 08:30 – 19:00 y lunes y sábados de 08:30 a 14:00. El precio de la entrada es de 8€, 2€ para los ciudadanos europeos entre 18 – 26 años y gratis para los menores de 18.

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